Ateliers Artistiques divers
LES PASTELS SECS
Les pastels secs sont composés essentiellement de pigment et d'une faible quantité de liant, ils se caractérisent par l'intensité et la richesse de leurs couleurs. Très poudreux, ils permettent de déposer rapidement de vastes aplats, mais aussi de multiplier les effets en jouant sur la force
et l'épaisseur du tracé.
Nous travaillons principalement sur des feuilles de papier "Mi-teintes Touch" de Canson
Ce papier dispose d'une surface micro-abrasive avec texture sablée.
Cela permet aux pigments des pastels de bien adhérer au papier, pour un rendu optimal.
Nous utilisons des bâtonnets, pastels tendres ou des pastels à l'écu extras tendres,
ainsi que des crayons pastels.
L'ACRYLIQUE
L’acrylique offre une multitude de méthodes d’expression.
La première caractéristique de la peinture acrylique est qu’elle est diluable avec de l’eau.
Il est donc plus aisé de travailler et de nettoyer ses pinceaux.
Nous pouvons utiliser également des couteaux à peindre, cela permet d'étaler la peinture épaisse sur la toile et/ou travailler l'œuvre par empâtements.
LE POURING
Le pouring est un terme anglophone qui signifie verser, couler en français.
C'est une nouvelle tendance créative qui consiste à créer des effets visuels grâce aux coulées de peinture faites aléatoirement sans avoir recours à l'utilisation de pinceaux.
Les effets visuels sont produits de plusieurs façons, en bougeant la toile, par effet centrifuge, en soufflant avec une paille ou bien avec l'air dans sèche-cheveux.
Cela permet de moduler les coulées pour effet abstrait et époustouflant.
L'AQUARELLE
Les principales caractéristiques de la peinture aquarelle sont sa transparence et sa luminosité.
Elle se travaille par superpositions successives de couleurs translucides.
C'est une des techniques les plus utilisées en illustration, elle permet des combinaisons de couleurs astucieuses et éclatantes.
L'aquarelle peut se trouver sous différentes formes, en godets, tubes ou crayons aquarellables.
Il existe plusieurs techniques pour l'aquarelle, notamment celles les plus répandues :
- l'humide sur sec, sur une surface sèche pour un rendu plus net,
- l'humide sur humide, sur une surface humide, pour un rendu flou...
LE DESSIN
Le dessin est une technique de représentation visuelle sur un support plat.
Le terme « dessin » désigne à la fois l'action de dessiner, l'ouvrage graphique qui en résulte,
et la forme d'un objet quelconque.
Le matériel utilisé principalement est le crayon graphite (ou crayon à papier).
Il se décline en différents degrés de dureté :
- Les plus couramment utilisés sont de dureté moyenne (B et 2B).
- Les mines tendres, plus foncées, sont idéales pour le travail de détail ou de croquis (4B ou 5B).
ACTIVITÉ PEINTURE EN PLEIN AIR
Une peinture « de plein air », le plus souvent, peinte « sur le motif » est :
une œuvre peinte à l'extérieur, dans la nature, devant le sujet (souvent un paysage)
comme l'ont fait les impressionnistes, avec leur matériel (châssis entoilé et chevalet).
Le participant aura le choix de son médium, soit à l'aquarelle, à l'acrylique ou au pastels secs.
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